52 minutes - HD. Le premier documentaire qui déchiffre le futurisme et nous fait comprendre le rôle qu’il a joué sur la scène artistique internationale, à travers des archives inédites, des reconstitutions et des témoignages de critiques et de spécialistes. Un film fort, visuel et émouvant, qui apporte un point de vue totalement nouveau sur ce courant jusqu’à présent décrié et sous-estimé.

Marinetti raconte l’épopée du futurisme à la première personne, comment le mouvement est né en Italie, la parution du premier manifeste futuriste en 1910 dans le Figaro, l’impact visionnaire de ce mouvement qui a touché non seulement les arts mais l’ensemble de la société;

un mouvement dont les influences sont encore ressenties aujourd’hui. Cette épopée est aujourd’hui présentée au grand public à travers ce film incarné, réalisé sous l’égide de Francesca Barbi Marinetti, la nièce du poète. Il fait suite à un travail considérable de recherche et de scénarisation.

Le futurisme était basé sur le dynamisme, la simultanéité et la rapidité. Le film raconte le mouvement futuriste selon un montage enlevé qui n’aurait pas déplu aux futuristes eux-mêmes. Il s’appuie sur une démarche graphique originale pour mobiliser l’attention du spectateur et l’étonner. Pour Marinetti, la communication sous toutes ses formes était l’apanage de l’Avant-garde futuriste et  chaque

expression de la créativité devait être futuriste.

Le film montre une vraie rupture avec le passé, traduite dans les œuvres futuristes de Boccioni, Balla, Sant’Elia, Depero et tous les autres artistes qui ont rejoint le mouvement. Il montre aussi combien ce mouvement, né en Italie, a gagné toute l’Europe et l’impact qu’il a eu sur la pensée et les arts.

Exubérant, passionné et visionnaire. C’est ainsi que Marinetti raconte sa vie et le futurisme. Les scènes de reconstitution viennent ouvrir, une à une, chacun des chapitres dédiés aux arts influencés ou créés par le mouvement futuriste, donnant l’image d’une rencontre complète entre l’art et la vie.

La littérature donne naissance au mouvement, qui se propage à la peinture et à la sculpture, au théâtre synthétique et à l’architecture avec les visions futuristes de Sant’Elia qui inspireront le film « Metropolis » de Fritz Lang. Il continue à s’étendre et finit par toucher la musique, le cinéma, l’aéropeinture, la tactilisme et tous les arts visuels.

Avec le second futurisme et ses innovations extravagantes, il touche également à la mode, au design et à la publicité. Il ouvre un boulevard à l’émergence de l’art contemporain.

L’esprit futuriste est toujours vivace, nombre de réalisations et créations contemporaines et actuelles s’en inspirent toujours.